Curso de Guitarra para principiantes - Curso 4. Curso de Ritmos de Guitarra - Curso 1. Curso de Ritmos de Guitarra - Curso 2. Canciones de guitarra para principiantes. Curso de Guitarra de Nivel Medio - Curso 1.
Curso de Guitarra de Nivel Medio - Curso 2. Curso de Guitarra de Nivel Medio - Curso 3. Curso de Guitarra de Nivel Medio - Curso 4. Como veis, esta escala esta en posicin de Am por lo que la tocaremos cuando un tema este en el tono de C. Escala menor pentatnica con tnica en la 5. En este caso la escala esta en Dm y la tocaremos cuando nos encontremos en un tono de F.
Bueno, hay mas posiciones pero para empezar son mas que suficientes. Por ejemplo, y para que no hayan dudas os voy a poner en un grafico la escala mayor de C y la menor que le corresponde, es decir, Am. As veris las coincidencias entre las notas. La escala mayor esta en rojo y la menor en azul. Las tnicas son la de la mayor en negro y la de la menor en blanco. En este grafico podis ver perfectamente y analizar las notas coincidentes entre las dos escalas. Material de Trabajo para Colegios recibe el nombre de triada pero muchos tericos le dan el nombre de tres notas.
La estructura original de un acorde es la superposicin de notas a distancia de terceras y sus elementos corresponden al tipo de acorde por ejemplo un acorde perfecto se compone de fundamental, tercera, quinta y octava. Sptima disminuida acorde sin cabeza Ac. Acorde Mayor 7 con 5 Aumentada Ac. En las pginas siguientes podrs encontrar una gua rpida de las posiciones ms sencillas, que te servirn para tocar la inmensa mayora de las canciones. La notacin de acordes que hemos elegido es la siguiente: Acordes mayores.
En mayscula. Acordes mayores sexta. Acordes mayores sptima. Acordes mayores sptima mayor. Acordes mayores novena. Acordes aumentados. Acordes disminudos. Acordes menores. En minscula. Acordes menores sexta. Acordes menores sptima.
Cada diagrama de acordes est compuesto por seis lineas verticales que representan las seis cuerdas de la guitarra , ordenadas de izquierda a derecha de la cuerda ms grave a la ms aguda. Los trastes estn numerados ya que algunos acordes ocupan posiciones bajas en la guitarra. El resto de smbolos que aparecen en el grfico son los siguientes:.
Este smbolo indica una cuerda que se debe evitar tocar, ya que la nota que corresponde no pertenece al acorde en cuestin. El smbolo se ha colocado en el lugar de la cuerda que debiera ir un dedo para que perteneciese al acorde. El crculo negro indica la digitacin en cada cuerda del acorde, donde se ha de pulsar. Una de las cosas ms interesantes, y que te animo a que practiques hasta hacerlo instantneamente, es el cambio de la tonalidad de una cancin.
Muchas veces el tono que se ofrece no es el ms adecuado para el grupo que va a cantar la cancin. Por eso, es importante tener habilidad para cambiar el tono segn las necesidades. Hacerlo no es difcil y es una cuestin de prctica.
Para realizar los cambios te puedes ayudar con el grfico adjunto, hasta que vayas teniendo la seguridad para hacerlo de memoria. El grfico te indica, mediante dos flechas, la direccin que tienes que seguir para aumentar o disminuir el tono de una determinada cancin. Las notas estn colocadas en celdas, que suponen cada una un semitono de la escala musical. Recuerda que, por ejemplo, LA es lo mismo que SIbb.
Para subir una cancin un tono, tendremos que avanzar, en el sentido de las agujas del reloj, dos casillas y transformar cada nombre de acorde por el correspondiente, dos casillas ms adelante. As, un acorde de DO se transformar en un acorde de RE, un acorde de mi7 de transformar en un fa 7 y as sucesivamente. Para bajar el tono de una cancin el proceso es el mismo, siguiendo el sentido inverso de las agujas de reloj en el grfico.
Por ejemplo, para bajar tono y medio una cancin, retrocederamos tres casillas tres semitonos ; un acorde de DO se transformara, de esta forma, en un acorde de LA, y un acorde de la se transformara en un fa. Las caractersticas del acorde mayor, menor, sptima, etc.
Te recomendamos que prepares con antelacin los cantos, considerando las tonalidades ms adecuadas para cada ocasin. La preparacin y el ensayo previos son muy importantes para que la msica cumpla su misin de acompaamiento y alabanza sin que haya problemas.
Te animo a que practiques los cambios de tono y te acostumbres a hacerlos mentalmente. Barre String not to be played Open String to be played Augmented chord Diminished chord Half diminished chord includes a minor seventh.
Cejilla Cuerda apagada la cuerda indicada no se toca Cuerda suelta la cuerda se toca al aire Acorde aumentado Acorde disminuido Acorde disminuido con sptima menor.
The number to the right of some of the diagrams indicates the fret at which the chord is to begin. El nmero que se encuentra a la derecha de algunos diagramas indica el traste en que comienza el acorde.
The numbers which appear at the bottom of the diagram make reference to the left hand fingering. Los nmeros que aparecen en la parte inferior del diagrama hacen referencia a la digitacin.
The letter before the slash indicates the chord which needs to be played. The letter following the slash indicates the bass note which needs to be played, either as the lowest tone on the guitar or keyboard, or by the bass player.
Playing this as the bass note is not absolutely necessary, but is helpful for the voice leading of the piece. La nota a la izquierda de la diagonal indica el acorde que se debe tocar. La nota a la derecha de la diagonal indica la nota del bajo para el acorde que se debe tocar en la guitarra, el teclado o el bajo.
Aunque no es necesario tocar la nota del bajo, su ejecucin ayuda a definir el movimiento de las voces de la estructura musical. And so on. If you are playing in a band with a bass player you don't need to play th with a bass note, just play it as a normal chord eg. Special thanks to Martin.
Leclerc Sun. Dorion Sun. Please check chords and notify me of any errors via email at:Pfacol elaine. Etden und bungen von wohlgefllig bis vertrackt Studies and Exercises, pleasant or tricky. Written May , revised January Copyright by J. Hochweber, Switzerland. Vorwort Liebe Gitarren-Profis! Ich war erstaunt, wie viele Teile der gesamten Hirnmasse allein der Motorik und Sensorik unserer Finger dienen. Besonders die Daumenmotorik beansprucht etwa soviel Hirnzellen wie der ganze Rumpf. Und in der Entwicklungspdagogik wei man ja seit langem, wie wichtig Bewegung fr das gesamte Lernen ist, wodurch der Schluss nahe liegt, dass ein gezieltes Fingertraining nicht nur die Schnelligkeit erhht, sondern positive Auswirkungen auf unseren ganzen Lernprozess hat.
Da hat es mich schon einmal gereizt, nicht nur wohlgefllige Gitarrenstcke zu schreiben, sondern einmal einen besonderen technischen Aspekt des Gitarrenspiels von Grund auf auszuloten. Ich glaube, hier liegt viel Brachland. Arpeggien gehren zu den typischen Gitarrenspezialitten, und als langjhriger Autor von Gitarrenmusik wei ich, dass sich damit sehr gute Effekte erzielen lassen, die mit keinem andern Instrument mglich sind.
Whrend eine streng polyphone Musik auf der Gitarre problematisch ist, lsst sich mit einem freien halbpolyphonen Stil, wo die Melodien aus gebrochenen Akkorden hervorgehen und oft nicht genau definiert ist, was berhaupt zur Melodie gehrt, ein besonders hoher Wirkungsgrad erreichen.
Das heit, es lsst sich mit relativ wenig technischem Aufwand ein Maximum an Ertrag erzielen. Wie kommt das zustande? Es ist die versteckte Mehrstimmigkeit, die durch das Weiterklingen arpeggierter Tne entsteht.
Whrend die linke Hand Akkorde greift, und die rechte Hand regelmige, oft rhythmisch intensive Muster zupft, lsst sich manchmal jedem Finger eine eigenstndige Stimme zuordnen. Dadurch entsteht ein vielstimmiger Eindruck, obwohl vielleicht nur immer ein Ton aufs Mal gezupft wird. Das ist auch das Geheimnis vieler Fingerstyle-Gitarristen, mit raffinierten versteckten Stimmen eine erstaunliche Klangdichte hervorzuzaubern.
Dies voll auszureizen ist fr nicht gitarrenspielende Komponisten leider fast unmglich. Dieses Heft ist fr Profis gedacht, die ihre rechte Hand und vor allem die Unabhngigkeit der Finger trainieren wollen, doch ist natrlich vieles davon auch Nichtprofis zugnglich. Die spezielle Wirkung kommt allerdings erst ab einem ziemlich schnellen Tempo zustande. Das Notenbild tuscht zum Teil: einige sehr schwarze Etden wie Nr. Nehmen wir z. Wenn du aber, was unbedingt dein Ziel sein soll, den Ablauf automatisieren willst, wird es schwierig, da mehrere Perioden berlagert sind und erst nach zwei vollen Takten wieder ein neues Muster beginnt.
Bei Etden wie 77 und 78 stimmen die Perioden fr Fingerablufe und rhythmische Figur nicht berein, was im Tempo zunchst verwirrt. Wo nicht speziell angegeben, soll alles tirando gespielt werden. Ferner sollen die Akkordtne in der Regel weiterklingen, bei den Akkordwechseln soll jedoch nach Mglichkeit gedmpft werden.
Auch das wre Material fr ein ganzes Heft! Fr die linke Hand gibts hier absichtlich wenig Arbeit, um mglichst viel Aufmerksamkeit der Rechten zur Verfgung zu stellen. Auch wenn die Technik im Vordergrund steht, habe ich doch gut aufgepasst, dass auch berall ein paar Bonbons versteckt sind, sei es in Form von lustigen rhythmischen Effekten oder besonders skurrilen Fingerkombinationen. Es darf ja auch ein bisschen Spa machen!
Einige Fingerkombinationen wirst du nicht finden in der klassischen Literatur. Auch wenn er im traditionellen Spiel nicht eingesetzt wird, empfehle ich unbedingt, ihn ebenfalls zu trainieren, frdert das doch generell die Unabhngigkeit, und es ist eigentlich nicht einzusehen, warum man soviel Ressourcen nicht nutzen soll.
Etwas ist schn daran an diesem Training: Es ist wie Schwimmen oder Radfahren, wenns einmal geklickt hat, wenn die Synapsen im Hirn neu verschaltet sind, bleibts auch dabei. Im Gegensatz etwa zu Streckbungen oder Lagenwechsel geht es hier mehr um ein Softwaretraining, wo gilt: Was gelernt ist, ist gelernt! Jrg Hochweber, im Mai Copyright Sveinn Eythorsson - Iceland www.
Cerrar sugerencias Buscar Buscar. Saltar el carrusel. Carrusel anterior. Carrusel siguiente. Explora Audiolibros. Explora Revistas.
Explora Podcasts Todos los podcasts. Dificultad Principiante Intermedio Avanzado. Explora Documentos. Cargado por joayruth. Compartir este documento Compartir o incrustar documentos Opciones para compartir Compartir en Facebook, abre una nueva ventana Facebook.
Denunciar este documento. Marcar por contenido inapropiado. Fuente: Misitiomusical. Fuente: Nestor Crespo. Fuente: Mupsic. Fuente: History of music. Fuente: Cuerdabierta. Fuente: Ministerio de Cultura de Colombia. Fuente: Taller de Guitarra. Fuente: Laguitarra-blog. Fuente: Luis Guitarra. Fuente: Scientific Electronic Library Online. It makes the readers feel enjoy and still positive thinking. This book really gives you good thought that will very influence for the readers future.
How to get thisbook? Getting this book is simple and easy. You can download the soft file of this book in this website. This website is available with pay and free online books. Then download it. Stall for certain minutes until the download is appearance. This soothing rating is disposed to browse anytime you fancy. Menu Home. Esta web utiliza cookies propias y de terceros para mejorar tu experiencia de usuario y mostrarte contenido relacionado con tus preferencias.
Figura 7. Newer Post Older Post Home.
0コメント